(Angry) Pajarito en el espacio :))

VIDA :

Constantin Brâncuși nació el 21 de febrero de 1876 en  Gorj , Rumania .Trabajó como pastor desde los siete años de edad y aprendió la técnica de la talla en madera al ser esta una parte importante del arte popular de este país. Aprendió también a leer por sí mismo y, entre los nueve y los once años, combinaba su trabajo en una tienda con su afición por la talla en madera; hasta que un día sus figuras llamaron la atención de un filántropo que le pagó los estudios en la Escuela de Arte y Oficios de Craiova y posteriormente en Bucarest.

En sus obras,  buscaba la belleza pura y espiritual, expresada a través de sus figuras favoritas (el pájaro, el huevo, las cabezas femeninas) le gustaba resaltar mediante el pulido de los materiales (bronce, mármol y, ocasionalmente, madera)

En el año 1904 se traslada a París y trabaja para el escultor Auguste Rodin. Sin embargo, Brancusi lo abandonará sólo dos meses después , diciendo: “ Nada puede crecer entre grandes árboles”, lo que manifiesta su deseo de sobresalir por si mismo. En 1909 y 1910 trabajó con Amedeo Modigliani. Sus primeras obras exponen la influencia de Rodin y de los impresionistas, aunque desde el año 1908 se aprecia una evolución hacia un estilo más personal. Recibió inspiración de la escultura prehistórica y de la africana. En 1912 recibe el primer premio de escultura.

En 1937 regresó a Rumania para llevar a cabo algunos encargos, como la Columna sin fin, de casi 30 m de altura, para el parque público de Tirgu Jiu, cerca de su ciudad natal. Ese mismo año fue a la India para proyectar el Templo de la Meditación, por encargo del maharajá de Indore. Mademoiselle Pogany, El recién nacido y Pájaro en el espacio, tres de sus creaciones más apreciadas, constituyen otras tantas muestras de esa búsqueda de la forma pura que llevó a Brancusi hasta los límites de la abstracción, aunque sin abandonar por completo el figurativismo.

En 1952, recibió la nacionalidad francesa. En el mismo año donó su taller, con casi cien esculturas, al Museo de Arte Moderno de París. Falleció el 16 de marzo de 1957 en París y fue enterrado en el cementerio de Montparnasse. 

De sus obras destacan : La musa dormida y Pájaro en el espacio , que  es un cilindro largo y estilizado de metal pulido.

ANÁLISIS TÉCNICO:

La obra  fue realizada en 1923 y se trata de una  escultura en bronce que mide  unos  137.2 x 21.6 x 16.5 cm. Se situá  sobre un pedestal de piedra. Esta escultura se encuentra en el  Museo de Arte Moderno de Nueva York .

Pájaro en el espacio es una figura de tamaño medio realizada en bronce patinado de dorado, apoyada en una peana en la que se combina un pequeño cilindro de piedra calcárea y un prisma de planta cuadrada de madera. La superficie muy pulida del Pájaro esconde la densidad del bronce.

Esta obra se basa en unas cuestiones  que preocupó a Brancusi durante más de tres décadas: La primera  es el Pájaro Mágico cuyo  título en  rumano es “Pasarea Maiastra”, La primera palabra significa pájaro y la segunda magia haciendo  referencia a un cuento: “El Príncipe Encantador”. Según esto , al pájaro de mármol blanco, aunque estilizado, se le reconoce claramente, pero a medida que la secuencia progresa, el pájaro se va haciendo más alto, más delgado, y más abstracto.

Brancusi no sólo buscaba retratar un pájaro, sino capturar la esencia del vuelo , representando así la idea de liberación .

A lo largo de su vida, trabajó esta forma  en otras obras suyas , como  la Columna  del Infinito que mide más de 30 metros de altura y          que fue elaborada para conmemorar a los soldados rumanos fallecidos en la 1ª Guerra Mundial.

El cilindro de piedra y el bloque cruciforme que sirve de pedestal a esta obra, contrasta con la escultura en varios aspectos significantes: un compuesto de diferentes formas frente a la forma unitaria, la superficie  de la piedra frente al brillo del metal pulido, las formas geométricas frente a las suaves curvas y la masa pesada de la base de piedra  frente a la ligereza del pájaro que a medida que va ascendiendo  hacia el espacio se va alargando convirtiéndose en algo abstracto.

Brancusi respeta las cualidades de los materiales que emplea: madera, piedra, bronce y a través de una depurada talla trata de deshacerse  de lo que considera que serian solo unas  capas superficiales , para que a través de la figuración pueda encontrar  y alcanzar una belleza basada en la ausencia de los detalles y reflejar lo simple. Eliminando lo superfluo llega incluso a renunciar a la representación de las alas del pájaro. Con todo esto se consiguen unas formas perfectas respetando la naturaleza de los materiales , que posteriormente pasan a ser pulidas y lisas.

Para el autor , no es real la forma externa o superficial de las cosas sino su esencia!

Para concluir podemos señalar que Brancusi se convertirá en uno de los escultores más determinantes del arte del siglo XX y su influencia puede intuirse en movimientos bastante lejanos a obra como el Surrealismo de los años 20 y 30 o el Minimalismo de los años 60.También podemos destacar su influencia en otros escultores como Julio González.

Para finalizar vamos a reproducir algunas de las palabras que el propio escultor dijo sobre esta obra como pueden ser las siguientes :

•                     « Mi obra está dirigida sobre todo hacia el realismo. Busco la realidad interna y escondida, la esencia interior de las cosas, en su naturaleza perenne. »

•                     « La simplicidad es la complejidad resuelta. »

•                     « El arte es crear cosas que no nos son familiares. »

•                     « Lo que es real no es la forma externa, sino la esencia de las cosas. »

•                     « No he buscado durante toda mi vida otra cosa que la esencia del vuelo... El vuelo, ¡que felicidad!. »